然而，随着机器产业的发达，传统的手工刺绣作品，正逐渐被机绣所代替，这门民族艺术在逐步流失，随着人力成本的提高，耗尽人力和时间成本的矜贵藏品，必将凸显它的升值潜力。

　　清前宫廷刺绣价超百万

　　随着中国人力成本的提高，传统工艺的濒临失传，东方传统手工收藏品受到了藏家的关注。近年来，身兼艺术藏品和时尚奢侈品双重身份的刺绣藏品在各个拍卖会上屡获佳绩，如2002年香港佳士得春拍中以3087万港币成交的明朝永乐《刺绣红夜摩唐卡》、2004北京瀚海拍卖中以1980万元成交的元代《十八尊者》刺绣册页;2007年，绣版《蒙娜丽莎》在北京拍卖会上以1000万的天价成交，让藏界无不对这些手工刺绣作品惊叹。

　　刺绣这种传统工艺品，在唐朝以前还多用于装饰，但自宋朝开始才分为实用绣和观赏绣，观赏绣也渐渐显现出它的价值。宋朝开始，由于政府的重视和倡导，刺绣得到了极大的发展，名绣工相继辈出，加之书画艺术境界高，带入刺绣之中，便形成了独特的观赏性绣作。及至明代，刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，出自名媛之手的刺绣被视为珍品。明代的刺绣名媛韩希孟，深通六法，摹绣古今名人书画，劈丝配色，别有秘传，能点染成文，所绣山水人物花鸟，无不精妙，演变为传世闻名的顾绣。2005年5月15日，中国嘉德拍卖会上韩希孟的花鸟册页(八开)成交价为165万元人民币。清末内忧外患，硝烟四起，包括刺绣在内的民族工业受到极大的破坏，清代前期的宫廷刺绣无比贵重，拍卖上百万。

　　如今的刺绣更多地是作为一种产业，传统的手工刺绣正在逐步被机绣所代替，这门民族艺术正在逐步流失，刺绣藏品目前尚且没有得到足够的关注，那些做工精美且具有时代意义的手工刺绣越发珍贵，具有较大的升值潜力。

　　刺绣无真伪只有优劣

　　刺绣无真伪，只有优劣。判别一件刺绣作品优秀与否，主要从其做工、色彩、构思等方面进行判别。

　　做工精细程度的高低决定作品的好坏。一件绣品往往是多针法混合的结果，而且针法要粗细分明，并要将千万个线头、线结藏得无影无踪。此外，排针要密，低劣的刺绣一般是把作品图案打印上去，然后用几根颜色相近的线搭配而成，较远看给人惑觉是一件刺绣作品，仔细看就可看到其背后图案，这种作品从某种角度来说是“假刺绣”。一件艺术价值较高的刺绣艺术品，它虽然有底图的存在，但无论你怎么仔细看都看不到其底图，即底图已经被丝线所覆盖。

　　优劣刺绣的色彩上有极大的区别。优质的作品，色彩丰富，着色鲜活，光影色彩的搭配得当，过度自然，画面栩栩如生；而普通的刺绣则显得比较单调呆板。

　　“一般来说，欣赏性的刺绣作品比实用性的刺绣作品要有价值，欣赏性刺绣通常是专门制作，而实用性刺绣可能成百成千件地生产。”苏州丝绸博物馆的张剑锋说。市场上产品大多构思雷同，模仿作品较多。

　　具有收藏价值的刺绣藏品通常是手工刺绣，但因现代机绣技术发达，机绣作品的艺术效果可以和手工刺绣媲美。“手工刺绣的针头表现为不规则，带有人工痕迹，针脚有点乱，而机绣则比较规律。”

　　摸行情多跑苏州

　　苏绣、蜀绣、粤绣、湘绣统称为“四大名绣”。其中又以苏绣最负盛名，被誉为“中华第一绣”。

　　一、年代：

　　年代愈早的织绣品价值越高，品相好的极为难得。但如汉代的绣品，破损一点，针法简陋一点也还是有很高的价值。而明清时期的绣品相对量多，工艺也进步，更要注意它